Nomka Enkhee：像写草书一样画日常器物

从草书长出来的线条

Nomka Enkhee 1993 年生于乌兰巴托，现在在美国密尔沃基生活和工作，画画，也做雕塑、表演和写作。她在蒙古长大，那里的手写和书法对她影响很深，她也因此一直有“要把字写好看”的压力。草书的影响在她的画里看得出来：人物看上去简单甚至粗拙，线条却像熟练的手写一样省力、利落，不多也不少。

她写字和画人用的是同一种单线，粗细几乎不变，转角圆滑。画里的 МОНГОЛ（蒙古）、House Wifey 和旁边的人物、器具，看不出是两套画法。

Drawing as Metaphor：身体和水桶互相变形

2026 年的《Drawing as Metaphor Series》是一组彩色纸上的线描。人物会在几种身体之间滑动：这一刻是人，下一刻由一叠砖组成；这一刻是马，下一刻又冒出一对乳头。大多数画里都放进了家用工具，锤子、电钻、水桶、剪刀反复出现，日常的平淡衬出画面里安静的荒诞。

水桶、砖、剪刀这些东西反复出现，形状几乎不变，变的是它们和身体的关系，时而长在身上，时而压在身上。

这种幽默很干。House Wifey 那张，一位女性对着一排电钻和锤子，标题和工具互相拆台；画里的人表情平静，并不替观众指出笑点。

颜料画的脸

同一系列里的 No. 3 换成了水彩般的颜料：粉色的大圆脸戴着酒红色礼帽，咧开一排黄色牙齿，领口是红蓝格纹。线条退到边缘，颜色本身成了形象。

她网站上 2026 年的《Untitled (Portrait Series)》继续这条路，尺寸都是 11 × 8.5 英寸，用纸上丙烯和油画棒。和线描相比，这组肖像几乎没有物件，形象靠颜料的覆盖和笔触成形。

另一组作品《Listen, there is a horse in my backyard.》把数十张小幅马头素描并排钉在白墙上，同一个题目画几十遍，重复本身成了作品。

e.s.r. books：轻一点的那部分工作

Enkhee 是艺术家自营展览空间 e.s.r. 的联合负责人，也创办了出版与设计实践 e.s.r. books，关注艺术、诗歌和批评话语，配合公共项目和展览出版。它的网站上写着：“我们做书——书就是雕塑。”2022 年，她还在密尔沃基发起了由亚太裔为亚太裔组织的读书会 Ping Pong Book Club。

她这样区分两种工作：作为艺术家创作时，她常想复杂、牵涉很多环节的主题；和别人一起设计、出版或画插图则轻松一些，更好玩，能动用另一部分她同样热爱的创造力。e.s.r. books 的工作也不限于画、zine 和艺术家书，还会延伸到物件、家具和展览空间，参照对象从孟菲斯小组的设计师 Nathalie Du Pasquier 到导演 Chantal Akerman。

一张印着“I Love the Public Library!”的书签、一张 Ping Pong Book Club 诗歌朗读的海报，都沿用了线描里简单、单线的人物，用途变成了标记书页和招呼读者。

作品图片：© Nomka Enkhee，2026；《Untitled (Portrait Series)》图片来自艺术家网站。