Collins Obijiaku：从卡杜纳到芝加哥，画布上那些直视你的人

画面中的年轻女性微微托腮，从一片金黄色里抬起目光，平视着前方的观者。她的面部与手部轮廓由细密的炭笔线条逐层铺展，线条顺着颧骨与下颌的起伏平稳转向；身后的背景则由松动的大面积油彩笔触快速铺开，形成强烈的虚实落差。这是尼日利亚艺术家 Collins Obijiaku 创作的油画《Ezinne》——在他笔下的肖像作品中，人物大多保持着这种直视观者的姿态。

01 / 紧贴身边的肖像，与抽离时代的色层

在技法媒介上，Obijiaku 将油彩与炭笔并置于画布之上。人物的轮廓与五官依靠流畅且密集的线条细致排布，背景则退守为笔触松弛的大色块。

画中人物均来自画家身边的圈子，画面的色彩基调在泥土质感的褐色、赭石与宝石般浓郁的蓝、绿、红之间自由摆动；背景中偶见建筑、自然景观或艺术史图像的痕迹，却不指向某个具体的年代，使这些人物呈现出一种不受时间约束的状态。

02 / 异乡街头与记忆召回的重叠感

Obijiaku 生长于尼日利亚的卡杜纳地区，近期刚刚迁居芝加哥，正在适应一个全新的地方，也在消化距离带来的情绪。即将为其举办个展的洛杉矶画廊 Roberts Projects 在展览文本中写道：「透过一层带着感情的滤镜，这些场景让画面有一种亲密、像梦一样的质感，仿佛是从记忆里召回的某个人。」

画家很在意日常经验怎样把记忆勾出来。食物的气味会让人想起某个节日或者亲戚，一个声音能把人带回过去的某个时间与地点。在一个新地方漫步时，这种感知常转化为一种虚幻的熟悉感：与一位完全陌生的人擦肩而过，却会想起一个远在数千英里外的人。

03 / 当文艺复兴圣像遇上童年的国王巡行

在即将揭幕的新展中，将呈现包括《Rengaji》与《Portrait of Benedicta Rufus》在内的几件作品，并与一组静物画一起展出。

在油画《Rengaji》中，Obijiaku 借用了基督教传统里的文艺复兴绘画，比如弗拉·安杰利科（Fra Angelico）这样的画家；而这一古典程式，又与艺术家童年在尼日利亚目睹王室巡行、人们聚在一起看国王经过的记忆交织在一起。画面里，戴王冠、披红袍的人与头后带着金色光环的人一前一后排列，人物在菱格窗与墙体前错落伫立，仿佛一支跨越信仰与记忆的游行队列。

个展《Wherever You Are, Remember Me》（无论你在哪里，记得我）定于 2026 年 11 月 7 日在洛杉矶 Roberts Projects 开幕，展期持续至 12 月 19 日。展览标题像一句临别时的嘱咐，而展厅墙上那些从远方望过来的面孔，正好无声地替艺术家把这句话说出来。

项目信息

艺术家：Collins Obijiaku（生长于尼日利亚卡杜纳，现居芝加哥）。展览：《Wherever You Are, Remember Me》，Roberts Projects，洛杉矶，2026 年 11 月 7 日—12 月 19 日。图片 © Collins Obijiaku，由艺术家与 Roberts Projects 提供。